洄瀾學院小劇場-劉稀榮老師展現真功夫

2024年12月17日寒風徐徐的傍晚,國立東華大學洄瀾學院現場坐滿了人,當天是「三八丑角.滑稽美-丑行演員劉稀榮老師的真功夫」活動,邀請劉稀榮老師來與洄瀾學院的各位師長、同學分享崑曲中的丑角藝術。
「劉稀榮老師是臺灣的崑曲傳奇,」洄瀾學院院長朱嘉雯教授在開場時介紹劉稀榮老師。「劉老師是臺灣第一代傑出的崑曲演員,當年他是洪惟助教授第四屆的學生,在戲劇中擔任小花臉(即生旦淨末丑的「丑角」)。今天非常難得邀請到老師來為同學介紹崑曲中『丑』角的技藝與表演。」
朱嘉雯院長提到,法國的小說家波特萊爾有一篇小說叫做「弄臣」。弄臣是一個小丑,雖然是以搞笑維生的小丑,但真實的他是一個很深沈、謹慎的人,並非大家印象中小丑的搞笑形象。弄臣其實是一位很嚴肅的藝術工作者,在小說最後才揭曉當時的政變,就是他在背後一手策劃的。
「首先要感謝嘉雯老師給我這個機會來東華分享,」劉稀榮老師以宏亮、有力的聲音,揭開演講的序幕。「我對於東華的印象很不錯,這裡人文風氣非常好,師長非常親切誠懇,在臺灣東部又是一個沒有太多污染的環境。」

劉老師是中國文化大學的副教授,他從十歲開始學戲,後來到對岸進修繼續學戲。「在當時多元的年代,我從事京劇、崑曲、舞蹈的表演,也參加影視的拍攝。馬景濤的倚天屠龍記電視劇,就是我們拍的,我們專門設計武打場面,背後都是憑藉著京劇一身的功夫。」
劉老師指出,臺灣有一個多元性的特色,華人的藝術是逐漸「融合」的,融合東方西方的文化,融合多元的族群和意識形態,但是,臺灣本身的傳統正在逐漸式微。「年輕人千萬別輕忽了我們自己的文化,我遊走各國交朋友,發現最好的根基就是自己的文化藝術。」
崑劇是百戲之祖,不論是劇本文學、音樂、表演,以及舞臺美術各方面,都達到很高的成就。在歷史上,崑劇與古希臘戲劇和印度梵劇,並稱世界三大古老戲劇,但現在只有崑劇被人所傳承下來,2001年5月「崑劇」更獲得聯合國教科文組織定義為人類口述級非物質文化遺產。
崑劇最基本的角色分為:生、旦、淨、末、丑、外、貼,丑行在劇裡也常常擔任關鍵的配角,當小生和小旦在推動故事的進行,有時太嚴肅了,總是要調劑一下,小丑除了作為生旦故事之間的調劑,也會在關鍵時刻作為故事的串接,俗話說無丑不成戲,更說明丑角在崑劇的重要性。
劉老師在講座過程,也親身示範兩場小段落的崑曲橋段,分別是崑曲「水滸傳,借茶」的文風雅趣,透過張文遠一位小文書的丑角視角,以「借茶」去勾搭年輕女子的故事;以及崑曲「孽海記,下山」的詼諧滑稽,透過小和尚出台的身段,表現出在一個青澀的年齡,卻有前衛的思想,自顧自地認為,人應該要追求自己人生的幸福。
劉稀榮老師用崑曲的丑角作為示範,帶我們走進張文遠的世界,丑角如何用唱、念、做、表的功夫,將劇情的對白意思表演出來,還得要有趣、吸引觀眾。崑曲文學性強,在內容中的念白,曲詞典雅秀麗,充滿詩意與意境,表演上要求一招一式都要切合音樂與故事。如何表現「丑中有美」?如何以丑角的角色去襯托、推進故事的前進?這些都是身為丑角的劉老師所必須思考的問題。「我們要汲取生活,把生活作為靈感庫,融入在你的功法裡面,完成人物的詮釋,才能達到丑中有美、美中有趣的藝術境地。」
藝術學院院長廖慶華教授也向劉稀榮老師提問。「我覺得不一定每個人都要當演員,但我們可以學著欣賞,學習這些美感,建立素養。想請問劉稀榮老師是什麼時候開始學習戲劇的?這個過程是如何讓您走到現在?」
劉稀榮老師從十歲開始學戲,當時因為父親在臺北工作,想說給鄉下的孩子學習一些才藝。「結果我開始學戲第三天就後悔了,那時我感覺師兄師姐會飛啊,翻個觔斗、飛得很高,很厲害似的,其實背後都是師傅用板子打出來的。」
對劉老師來說,這些崑劇的戲法都是老師一字一音的教導而承襲下來。「我們必須由衷敬重我們的師長,師長對於教學生一定是有愛心的、有耐心的,因此我鼓勵各位同學多多跟師長交流、交心,我跟師長形同父子,因為老師們都傾囊相授。到現在我都還非常感念我的老師,即使我的老師近幾年都不在了,但我還是一直都在追念他們。」
劉老師回想起遇到的幾位老師,都以滿腹的熱忱用崑曲去影響著更多人,不僅以過去的故事去鼓勵現場的師長。「在座的各位師長都非常偉大,不要小看你微小的光芒,這些光芒對於後世的影響都非常大。崑曲的文學性很好,也因著在前面幾位老師的推廣下,在臺灣慢慢盛行起來。」
劉老師最後提到,其實學戲劇,對身體很好,因為唱是一個對內的練習,運動你的五臟六腑,對年輕的學子很有幫助;而表演崑劇也能啟發你的想像力,用唱去演出崑劇的故事,你就會感受到詩詞的情境,多唱、多抒發情感,對我們的精神生活都有幫助。
劉老師希望大家有機會都來學習、欣賞京劇崑曲,像前人老師一樣,學習這些功夫其實對大家的素養有很大的幫助。最後劉老師與全體參與師生合影,為當晚的美好留下紀念。